CLOISTER CEMETERY IN THE SNOW :

(cimetière de monastère dans la neige)

Auteur : Caspard David FRIEDRICH

Dates : 1817-1819

Type de tableau : huile sur toile

Dimensions : 121x170cm

Mouvement : romantique allemand (réaction du sentiment,

 recherche l'évasion dans le rêve, l'exotisme ou le passé, goût du mystère

 et du fantastique. opposition à l'idéal classique)

Particularité : Détruite en 1945 lors d’un bombardement à Berlin.

	Auteur :Caspard David FRIEDRICH

Né en 1774 au  nord de l'Allemagne, dans une famille bourgeoise. Friedrich, fut frappé dès son enfance par la mort de sa mère, de ses sœurs et de son frère. La religion lui a été par la suite d’un grand secours, cette foi ce retrouve dans ses paysages spirituels. Friedrich s’inspire aussi des paysages de son enfance ( la mer Baltique, les rivages de l’Elbe et les montagnes du Harz).

Après des années d'études à l'académie des beaux-arts de Copenhague, il se fixa définitivement à Dresde, où il se lia avec de nombreux poètes. Malade pendant plusieurs années, il mourut tragiquement en 1840.

Ses paysages sont des décors intemporels, austères, voire hostiles. La réflexion sur la mort et l'au-delà est omniprésente ( cimetière, cathédrales en ruines, arbres desséchés ), parfois adoucie par un symbole religieux très spirituel. Quelquefois des hommes sont représentés, mais de dos. Friedrich construit ses oeuvres avec une rigueur et une précision extrêmes qui mettent en valeur le sentiment romantique de la solitude humaine face à l'immensité de la nature.

Description de l’œuvre :

      Cette peinture représente un cimetière de monastères en ruine. Au premier plan, on voit deux grands arbres desséchés qui encadrent la scène qui se passe derrière. Au second plan, on aperçoit des personnages de dos, ce sont des moines qui vont à la messe, il passe par l’entrée d’un monastère en ruine et derrière ce monastère se dresse une arche de cathédrale de style gothique : c’est le symbole religieux de ce tableaux. Des côtés on aperçoit des arbres mort alignés qui entourent la scène. Des croix parsèment le sol comme pour nous rappeler que nous sommes dans un cimetière. A l’arrière plan, le paysage est floue, mystérieux, on ne sait pas très bien ce que c’est, c’est une caractéristique des peintures romantiques.

    Autres œuvres :

Voyageur contemplant une mer de nuages

Le naufrage

                                                     De Julie 

                                                                                                                                             

Just what is it that makes today's homes so different so appealing?
« Qu'est-ce qui rend exactement les maisons d'aujourd'hui si différentes, si séduisantes ? »

Artiste: Richard Hamilton

Date : 1956

Dimensions : Il mesure 260 mm x  248 mm

Lieux de conservation : à la Kunsthalle, à Tübingen.

 Artiste

       

 Richard Hamilton (1922/2011 Londres)  est un peintre et graphiste anglais. étude d’art à la Royal Academy de 1948 à 1951, rejoint la Sladeschool of Fine Art de Londres. Membre de l'Independant Group de l'Institut d'art contemporain dont 'This istomorrow', considérée comme le point de départ du mouvement Pop Art en Grande-Bretagne

Mouvement

Le pop art est un mouvement artistique qui trouve son origine en Grande-Bretagne au milieu des années 1950, sous l'impulsion de Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi.

Le pop art américain émerge avec Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns. Cette branche américaine va populariser ce courant artistique devenu majeur.

Ce qui caractérise profondément ce mouvement est le rôle de la société de consommation. C'est le principe, que les artistes américains vont mettre en évidence, de l'influence que peuvent avoir la publicité, les magazines, les bandes dessinées et la télévision sur nos décisions de consommateurs. Par la suite, le mouvement va s'étendre et toucher d'autres domaines

Description

Il est principalement constitué d'images provenant de magazines. Le fond principal est l'image d'un salon contemporain prise dans une publicité. Le body builder est Irvin Koszewski, vainqueur du concours Mr L.A. en 1954. L'artiste Jo Baer, a déclaré être la femme située sur le canapé, mais le magazine dont provient l'image n'est pas connu.

L'escalier provient d'une publicité pour le nouveau modèle d'aspirateur de Hoover

Le tableau au mur, une couverture de Young Romance, provient encore d'une publicité d’un magazine. Hamilton a déclaré que le tapis est un agrandissement d'une photographie représentant une foule sur la plage de WhitleyBay. L'image de la planète Terre au plafond est découpée dans Life Magazine (septembre 1955). L'homme du portrait au mur est John RUSKIN, écrivain, poète, peintre et critique d'art . La vue à travers la fenêtre provient de la photographie montrant l'extérieur d'un cinéma en 1927. Il y a un magazine sur la chaise qui rappelle bien sûr cet effet de sur consommation 

Interprétation

Ce collage est l’une des première œuvre du Pop art . L’artiste dénonce les clichés de la culture populaire industrielle et de la consommation à outrance , en masse . il se passionne pour la culture de la civilisation urbaine des années 1950 .il s’intéresse autant à l’aventure technologique du 20e siècle qu’aux fantaisies et anecdotes du comportement humain.

Ce sont des collages photographiques chargé d’humour qui caricaturiste une société de surconsommation visuelle . la photographie est pour lui un moyens de faire référence  au réel et le traitement qu’il inflige a ses photos un moyens de se détacher de cette même réalité

Le Taj Mahal

Le Taj Mahal est un imposant mausolée de marbre blanc qui a été construit à Agra entre 1631 et 1648 sur l'ordre de l'empereur moghol Chah Jahan. C'est le joyau de l'art musulman en Inde,et l'un des chefs-d'oeuvres les plus admirés au monde.
Chah Jahan, pour perpétuer le souvenir de son épouse favorite,Mumtaz Mahal, qui mourut en 1631, lui fit construire cette mosquée funéraire. Celle-ci fut construite par une équipe internationale composée de plusieurs milliers de maçons ,de marbriers, de mosaïstes et de décorateur travaillant sous les ordres de l'architecte de l'empereur, Ustad Ahmad Lahori.Ce monument funéraire se situe à l'intérieur d'un jardin moghol de près de 17 ha. Ce monument funéraire est également entouré de quatre minarets détachés.

Sa masse octogonale est coiffée par un dôme en bulbe domine le dédale de perspectives déssinées par les allées et les bassins.

Les matériaux nécessaires à sa construction ont été apportés de toute l'Inde et de l'Asie centrale et le marbre blanc Makrama de Jodhpur,de plus , le style architectural moghol,tout à fait spécifique ,combine des éléments et des styles empruntés aux architectes de Perce, d'Asie centrale et du monde islamique.

La majestueuse porte d'entrée , la Darwaza,est une grande structure de grès rouge à trois niveaux, terminée en 1648, elle est fermée d'une haute arche centrale flanquée de part et d'autre d'une aile à deux niveaux. Ses murs portent des versets du Coran en calligraphie noire arabe.

Les petits pavillons coiffés de coupoles sont de style indou, et soulignent le statut royal du complexe.

Le jardin d'agrément traversé par des allées, est planifié dans le style classique avec deux canaux en marbre scandés de fontaines et bordés de cyprès partent du bassin cruciforme surélevé situé au centre du jardin, le partageant ainsi en quatre carrés égaux. Chacun de ces cotés forment 16 parterres, soit au total 64 parterres contenant chacun environ 400 plantes. Le jardin est également dessiné de manière à avoir une symétrie parfaite.

Le Taj mahal lui-même ,situé dans la partie nord du jardin, repose sur deux bases, l'une de grès,au -dessous d'une plate-forme carrée rendue en damier noir et blanc et , surmontée par un énorme terrasse de marbre blanc,aux quatre cotés de laquelle se trouvent quatre minarets. Les cotés est et ouest de la tombe sont occupés par des constructions en grès rouge. La mosquée , qui sanctifie la zone et servait de lieu de culte, se trouve à l'ouest. A l'est une autre mosquée ne pouvait être utilisée pour la prière car elle tourne le dos à la Mecque.

Enfin, la partie centrale du mausolée est carrée avec des triangles biseautés; chacun d'entre eux est coiffé par une petite coupole, tandis que la partie centrale est coiffée par la double coupole principale.

A l'intérieur, la chambre principale est octogonale et contient les fausses tombes de Mumtaz et Chah Jahan.

Le 7 juillet 2007, le célèbre monument a été désignée comme étant l'une des 7 nouvelles merveilles du monde par la New Seven Wonders Foundation . Le complexe TAj Mahal est également inscrit au patrimoine mondial de l'Unesco.

Pauline Manceaux

L'exposition "Chemin(s) d'eau" le long du canal du Midi

INTRODUCTION

• Cette exposition fut mise en oeuvre lors de l'exposition culturelle, dans le cadre de l' "Année Riquet", du nom de son créateur :

Pierre-Paul Riquet (1609-1680), ingénieur visionnaire ayant oeuvré pour la construction du canal du Midi sous Louis XIV.

Le Député-maire de Toulouse - Pierre Cohen - a décidé de lui rendre hommage en 2010, lors de son 400eme anniversaire. Cette commémoration prit la forme d'une exposition retraçant la vie de l'ingénieur et la conception du Canal du Midi, et intégra également une dimension artistique à travers l'installation d'oeuvres contemporaines aux abords du Canal ( comme celle que j'ai présenté ).

• L'oeuvre : l'exposition "Chemin(s) d'eau" fut entreprise par Pedro Marzorati du 28 Juin au 19 Septembre 2010.

PRESENTATION DE L'AUTEUR

Pedro Marzorati est un arstiste pluridisciplinaire qui, selon le sujet choisi, s'exprime avec différentes techniques : land-art ; photogaphie ; sculpture ; dessin ; installation ; musique ; multimédia...

Il souhaite intégrer l'art dans l'environnement urbain et naturel, assignant à l'art un rôle à la fois fonctionnel et esthétique. Il construit une nouvelle relation entre l'oeuvre d'art et son spectateur dans lequel celui-ci intervient de manière active, psychologiquement et physiquement, dans l'environnenment artistique qui lui est proposé.

Dans chacune de ses intallations, il investit les lieux pour donner au spectateur l'impression que l'action s'est arrêtée dans le temps, comme pour "capturer quelques photogrammes pris dans un film en cours de projection, sans connaître vraiment le commencement ni la fin" ( SES PROPRES PAROLES).

Les projets artistiques de Pedro Marzorati sont basés sur la réinterprétation de la nature, le détournement d'objets et de codes qui nous sont connus. Ces projets cherchent à changer la perception que nous en avons pour "jouer" avec eux, dans un monde imaginaire et poétique.

DESCRIPTION DE L'OEUVRE

C'est une oeuvre issue du Land Art : tendance de l'art contemporain, utilisant le cadre et les matériaux de la nature. Le plus souvent, les oeuvres sont à l'extérieur, exposées aux éléments, et soumises à l'érosion naturelle ; ainsi, certaines ont disparu et il ne reste que leur souvenir photographique et des vidéos ( EX : "Spiral Jetty", Robert Smithson, 1970).

Ce concept aménagé aux abords du Canal du Midi constitue un véritable parcours artistique de 10 Kilomètres de long ! Cette réalisation invite les passants à redécouvrir et à se laisser charmer par ce paysage urbain quotidien.

L'auteur attire notre attention sur les conséquences du réchauffement climatique, ici la montée des eaux, avec ses neufs personnages bleus à moitié submergés.

Des personnages bleus réalisés à partir de matériaux de récupération ou de matériaux détournés de leur usage ( ici : probablement du bronze ).